Старт: 28 вересня 2026

Настав час рухатись далі!

Що об’єднує всіх успішних дизайнерів світу? Вони завжди йдуть на крок попереду, адже кидають виклики самим собі. Залучають новітні технології, експериментують з матеріалами і техніками, працюють зі сміливими джерелами натхнення та досліджують потреби клієнтів у світі, що постійно змінюється.

Запрошуємо вас на курс “Fashion-дизайнер. Advanced”, якщо ви також:

– бажаєте вивести свій бренд на новий рівень;
– відчуваєте, що “досягли межі” та потребуєте нових знань і сенсів;
– прагнете еволюції стилю;
– хочете масштабувати свою творчість у всіх вимірах
– і стати учасником міжнародних fashion-подій,

У програмі курсу:

✔️Поглиблене вивчення основ fashion-бізнесу та брендингу.
✔️Робота над власною маркою: позиціонування, концепція, ДНК.
✔️Параметричний, біометричний, метафоричний дизайн.
✔️Складна композиція та архітектоніка колекції.
✔️Поглиблена теорія кольору.
✔️Цифрова мода.
✔️Просунутий модуль sustainable fashion.
✔️Класичне та технологічне матеріалознавство.
✔️Тренд-аналітика.
✔️Історія дизайну майбутнього.

Ці та багато інших дисциплін допоможуть опанувати нові правила гри в індустрії та побудувати міцну базу в головних напрямах:

– створення модного продукту;
– моделювання бізнес-концепції;
– просування fashion-продукту на відповідний ринок. 

Нові амбіції. Нова мода. Новий ти! 

Кураторка:

Марина Лосєва — Fashion-експертка, засновниця UFEG і BLUR, членкиня Української Ради Моди, авторка книги «Теорія моди: концепції та практики».

Викладачі:

Ярина Лагода — Fashion & Textile дизайнер, учасниця міжнародних fashion-проєктів, виставок та editorial-зйомок у сфері сучасної моди й арт-текстилю в європейському культурному просторі.

Анна Чирва — мистецтвознавиця, стилістка. Наукова дослідниця теорії дизайну, дизайну майбутнього та прогнозування в дизайні. Керівниця візуального напряму агентства Bart Buro. 

Єлизавета Дімітрієва — fashion-дизайнерка, випускниця Institut Français de la Mode в Парижі, асистентка в студії розробки тканин модного дому Chanel.

Яна Алчевська — персональна стилістка, викладачка Stylist School і ARTeen School. Досліджує кольорознавство в моді, сучасні стилі та субкультури. Редакторка в українському незалежному медіа Blur.

Юлія Липницька — Fashion-дизайнерка, спеціалістка з дизайну та створення спідньої білизни.

Старт: 28 вересня
Розклад: понеділок; середа  17:00-19:00
Тривалість: 7 місяців
Формат:
– Online-заняття в Zoom
– Доступ до записів пройдених лекцій на Google Drive на 12 місяців
– Практичні завдання / робота над власним проєктом
– Перевірка та фідбек від викладачів
– Доступ до Telegram-чату для важливої комунікації

Вартість раннього бронювання: 4950 грн/місяць
При повній оплаті діє знижка 5%.
Доступна оплата частинами.

Кількість місць обмежена, набір може бути закритий достроково, по мірі формування груп.

Якщо у вас залишилися питання або ви вже готові записатися на курс “Fashion-дизайнер. Advanced”, заповніть, будь ласка, форму нижче і з вами зв’яжеться менеджер:

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLScQ7NUpEZRP3nmXcLUc1XPFc_K9Fo0GlPrgCbVloYInGGgTbw/viewform?usp=sf_link

Програма курсу

1. Повний курс “Fashion Business”
2. Fashion branding — створення модного продукту.
3. Інноваційне проєктування в дизайні та архітектурі.
4. Теорія кольору в моді (поглиблена). Утворення кольорових матриць колекцій з урахуванням сезонності та ДНК бренду. Психологія кольору.
5. Проєктна культура в моді на рубежі XX-XXI століть.
6. Система тренд-прогнозування.
7. Тренд-аналітика за системою WGSN.
8. Основи концептуального fashion-дизайну.
9. Джерела натхнення (оновлення та доповнення відносно базового рівня).
10. Історія дизайну майбутнього.
11. Основи симбіотичної моди та біодизайну.
12. Tech Fashion.
13. Дослідження основних експериментів дизайнерів-концептуалістів.
14. Параметричний дизайн.
15. Біометричний дизайн.
16. Метафоричний дизайн.
17. Формування сенсів у дизайні майбутнього.
18. Синергія та цілісність ідей в дизайн-проєкті.
19. Цифрова мода (робота з цифровими середовищами).
20. Робота зі штучним інтелектом.
21. Стилістика.
22. Sustainable fashion та циркулярна економіка.
23. Проєктування капсульних колекцій.
24. Проєктування no season колекцій.
25. Маркетинг fashion-бренду.
26. Культові речі в моді.
27. Основи створення комунікативної стратегії fashion-бренду.
28. Робота в матеріалі. Декорування, оздоблення, текстурування.