Coming soon

Навчіться створювати принципово іншу моду! 

Цифрові колекції, віртуальні шоуруми та рекламні кампанії з доповненою реальністю — саме так виглядає новий fashion-світ. І настав час всім модним фахівцям обживатися в просторі, який став невід’ємною частиною фізичного буття.

Саме тому ми створили курс “Digital Fashion: basic tools and skills” з дизайну цифрового одягу, аналогів якому немає в світі! А головне, опанувати цифрові інструменти — легше, ніж здається. Адже всі вироби ми створюємо в програмі Style3D, і на відміну від інших ідентичних ПО, користування цим софтом є абсолютно безкоштовним.
Разом із роботою в Style3D, яка є найкращим стартом у цифровій моді, ми знайомимось з цілим переліком головних програм:

✔️ Style3D

✔️ ZBrush

✔️ Marvelous Designer

✔️ Blender

✔️ Substance 3D Painter

Курс Digital Fashion: basic tools and skills виходить далеко за межі освоєння цих інструментів, охоплюючи напрям цифрової моди цілісно та комплексно (так само, як у фізичному світі недостатньо просто вміти шити чи конструювати одяг для створення конкурентоспроможного та якісного дизайну). 

Дізнайтеся, як працювати з джерелами натхнення, розробляти концепцію колекції, формувати команду і творити в 3D середовищі. Опануйте цифрове матеріалознавство та художні digital-прийоми, щоб будувати власний fashion-світ, де можливо все!  

У час digital-революції наш курс поєднує споконвічні традиції ручної праці з найпередовішими технологіями, а також відкриває можливості оптимізації всіх етапів виготовлення та просування fashion-продукту.

– Як вишити цифрову сукню та змоделювати віртуальний показ? 

– Як створити флюїдну тканину та розробити свій “діджитальний” принт? 

– Чому варто випустити аватарів бренду та відмовитись від фізичних sample sales вашої колекції?

Розпочніть свій шлях digital fashion творця з командою високопрофесійних фахівців, яка успішно втілює в життя цифрові проєкти високого ступеня складності. Доречі, перший в Україні цифровий показ створили також ми. Тож запрошуємо до навчання! Курс призначений для широкого кола фахівців, зокрема дизайнерів, конструкторів, стилістів, художників, відеоргафів і фотографів.

Менторка курсу — Марина Лосєва.

Марина Лосєва. Fashion-експертка, засновниця та CEO Ukrainian Fashion Education Group. Членкиня Української Ради Моди. Авторка книги «Теорія моди. Концепції та практики»

Викладачі:

Альона Брюханова. 3D fashion artist, стиліст, візуальний мерчендайзер. Випускниця Istituto Marangoni London за фахом Fashion Styling. Резидентка Digital Fashion Week New York. Засновниця digital-only fashion бренду D.Sab. Керівниця digital-напряму агентства Bart Buro. Досвід роботи — більше семи років, зокрема для London Fashion Week, Vogue.it, Ozon, Client Magazine і Temperley London.

Катерина Піонтек. 3D fashion designer, CG generalist.

Анастасія Яловега. Digital fashion designer, AR artist, викладачка ARTeen School UFEG.

Анна Чирва. Мистецтвознавиця, стилістка, наукова дослідниця теорії дизайну, дизайну майбутнього та прогнозування в дизайні. Керівниця візуального напряму агентства Bart Buro.

Валерія Морозова. Викладачка UFEG, digital fashion designer, 3D artist,  випускниця UFEG. Учасниця Ukrainian Fashion Unity Runway, Unity Art Weekend, Future Fashion Forum та Unique Fashion Foundation у Парижі.

Тривалість: 4 місяці
Розклад: вівторок, четвер 17:00-19:00
Формат: прямі трансляції zoom (+записи)
Вартість: 4200 грн/місяць

Повна вартість курсу: 16800 грн. При повній оплаті курсу одним платежем — діє знижка 5%

План курсу:

1. Області застосування 3D Fashion Design. Digital-інфлюенсери; нові стильові напрями; джерела натхнення. Цифрові alt-культури.
2. Огляд програмного забезпечення. Види та типи. З чого почати? Основи роботи в 3D середовищі. Phygital середовище.
3. Огляд програмного забезпечення Style3D.
4. Огляд програмного забезпечення Blender.
5. ZBrush: Знайомство, презентація можливостей софта.
6. Style3D. Огляд головних інструментів.
7. Blender. Основи моделювання. Работа в Object Mode.
8. Blender. Основи моделювання. Работа в Edit Mode.
9. Blender. Процедурне моделювання. Модифікатори.
10. Style3D. Огляд та створення аватару.
11. ZBrush: Створення 3D аксесуарів для віртуальних і реальних світів.
12. Style3D. Створення одягу та особливості роботи у 2D вікні.
13. ZBrush: Створення 3D скульптури ляльки-мотанки.
14. Style3D. Робота у 3D вікні.
15. ZBrush: Деталізація об’єктів на прикладі ляльки мотанки.
16. Style3D. Текстурування та фурнітура.
17. ZBrush: Створення текстур, фінальний рендер.
18. Style3D. Анімація + Mixamo та рендеринг.
19. ZBrush. Створення аватару: Блокінг та базові форми
20. Digital Dressing.
21. Постекранне мистецтво.
22. Blender. Робота з елементами середовища.
23. AR-фільтри для Digital Fashion.
24. NFT & Digital Fashion.
25. Blender. Текстурування.
26. Blender. Работа з освітленням та камерою.
27. Digital принти та патерни для digital-only clothes. Adobe Photoshop.
28. ZBrush: Інструменти моделювання.
29. Робота з функціями Dynamesh та SubDiv.
30. Цифрові дизайн-алгоритми.
31. ZBrush. Деталізація: створення очей, волосся.
32. Digital середовище 3D-об’єктів.
33. ZBrush. Ретопологія, робота з полігональную сіткою.
34. ZBrush. Работа з Hight Poly.
35. Створення UV карт, текстуринг Substance 3D Painter.
36. ZBrush. Фінальний рендер. Перенесення аватару.
37. Blender. Підготовка до рендеру, імпорт аватара у середовище.

Також на курсі ви опануєте:

1. Створення концепції.
2. Цифрове матеріалознавство.
3. Основи параметричного дизайну.
4. Постановка задачі в цифровому дизайні (алгоритм).
5. Формування команди.
6. Цифрові кольори. Основна добірка.
7. Художні прийоми цифрового середовища.
8. Особливості digital-only одягу. Критерії оцінювання творчої знахідки.
9. Публікація творчості.
10. Створення портфоліо
11. AR і VR в сфері 3D Fashion Design.